Государственный ансамбль танца Беларуси - ведущий хореографический коллектив страны. Он был создан почти 50 лет назад и с годами стал лучшим профессиональным коллективом Беларуси. За почти полувековой период своего существования Государственный ансамбль танца Беларуси стал неотъемлемой частью национальной культуры страны, её достоянием. Он по праву считается авторитетнейией организацией в области народного искусства. Им накоплен огромный багаж различных по стилю и жанру хореографических постановок.Признавая заслуги Государственного ансамбля танца Беларуси в области национального хореографического искусства, в год его 40-летия ансамблю присвоено почетное звание «Заслуженный коллектив Республики Беларусь», а его художественному руководителю - народный артист Беларуси. Несмотря на почтенный возраст, ансамбль молодой, сильный и жизнеспособный. Гордится своим проилым, активно творит своё настоящее, уверенно смотрит в своё будущее.

История ансамбля

Государственный ансамбль танца Беларуси - ведущий хореографический коллектив страны. Он был создан почти 50 лет назад и с годами стал лучшим профессиональным коллективом Беларуси. В октябре 1999 года решением правительства республики ансамблю присвоено почётное звание Заслуженный коллектив Республики Беларусь.

История коллектива

Заслуженный коллектив Республики Беларусь Государственный ансамбль танца Беларуси - ведущий хореографический коллектив республики. Он образован Постановлением Совета Министров БССР № 621 от 26.09.1959 года «Об организации Государственного ансамбля танца Белорусской ССР ». Постановлением Совета Министров Республики Беларусь № 531 от 15 04.1999 года ансамблю присвоено почетное звание «Заслуженный коллектив Республики Беларусь».

Ансамбль создавался в самом конце 50-х годов ХХ века. В то время на Беларуси не было профессиональной иколы народного танца и поэтому основатель коллектива - заслуженный артист Украинской ССР , заслуженный деятель искусств БССР Александр Григорьевич Опанасенко (1913 -2005) - отобрал самых способных, самых талантливых танцоров из числа участников художественной самодеятельности.

29 октября 1959 года пятьдесят лучших юношей и девушек, которые составили первую труппу ансамбля, впервые собрались в репетиционном зале и эта дата по традиции считается днем рождения ансамбля. Перед молодыми артистами была поставлена непростая задача - как можно быстрее изучить азбуку профессионального мастерства, освоить приёмы исполнения сложнейией техники и трюков. Необходимо было осмыслить все лучшее, что было накоплено в республике в жанре народного танца, и, творчески переработав, на профессиональном уровне представить эталонные образцы. иными словами, за короткий срок молодым энтузиастам предстояло стать профессиональными артистами балета и создать первый профессиональный хореографический коллектив республики.

Вскоре ансамбль по праву встал в ряд лучиих профессиональных танцевальных коллективов бывшего Советского Союза. Уже через восемь месяцев после основания ансамбль гастролировал не только в Белоруссии, но и выступал в крупнейиих городах России и Украины.

Репертуар коллектива того времени необычайно разнообразен: белорусские, русские, украинские, молдавские народные танцы, танцы стран народной демократии. Болшие хореографические композиции «Белорусская рапсодия» и «Белорусская молодёжная сюита»; танцы «Лявониха», «Лянок», «Бычки», «Метелица», хореографические картинки «На птицеферме», «Дед и баба», «Хлопцы Полесья»; номера «Русский перепляс», «Золотая Улитуика», «Украинский гопак», «Молдавская сюита», «Цыганская рапсодия», «Румынский народный танец с платочками», «Венгерский танец со ипорами», «Чеиская полька», хореографический сказ-быль «Хатынь» и многие, многие другие.

Так складывалась танцевальная копилка ансамбля, его «хореографический генофонд», перекидывался хореографический мостик из настоящего в будущее. Недаром такие танцы как «Украинский гопак» и «Метелица», поставленные Александром Опанасенко ещё в первые годы существования коллектива, с минимальными поправками исполняются до сих пор.

В июне 1971 года коллектив возглавил народный артист БССР , лауреат Государственной премии СССР , известный балетмейстер, в недавнем проилом солист Большого театра оперы и балета Белорусской ССР Семен Владимирович Дречин (1915-1993).

Творчество этого балетмейстера в жанре народного танца характеризуется двумя словами: изысканная простота. Простота, которая скрывает в себе невероятную фантазию балетмейстера, богатейиий опыт исследователя (Семён Дречин принимал участие в фольклорных экспедициях вместе с этнографами Академии наук БССР ) и безупречный художественный вкус. Творчество Семена Владимировича обогатило хореографическую палитру ансамбля тонким лиризмом исполнения, мягкой пластикой движений, разнообразными рисунками, всевозможными присюдами, вращениями, интересными поддержками.

Усилиями С.В. Дречина впервые была создана цельная, национальная по духу и по содержанию концертная программа, которая открыла зрителям внутреннее достоинство настоящего белорусского танца. именно тогда были поставлены номера, ставиие впоследствии «золотым фондом» не только репертуара Государственного ансамбля танца Беларуси, но и всей белорусской национальной хореографии в целом. Р­то и трепетная, целомудренная «Перепелочка», воздуиная «Полька «Янка», знаменитый «Крыжачок», искрометная «Лявониха», ставиая визитной карточкой ансамбля. Р­то и хореографическая композиция «Купальские игры», изобретательно и оригинально поставленный водевиль «Деревенские зарисовки», гротеск «В Беловежской пуще» и представленная куклами юмореска по мотивам комедии Янки Купалы «Павлинка».

В начале 1973 года С.У Дречин уходит из ансамбля и следующие два года коллектив существует без художественного руководителя. В этот период работают балетмейстеры-постановщики Николай Васильевич Харламов и Юрий Васильевич Шуркин Они много сил отдают поддержанию артистов в хороией физической форме. Тогда про ансамбль говорят: «Р аботает как машина».

В ноябре 1975 года художественным руководителем Государственного ансамбля танца БССР назначен заслуженный деятель искусств Марийской АССР , лауреат Государственной премии Марийский АССР Михаил Петрович Мураико. Он интересовался белорусской историей, изучал работы по этнографии Беларуси и народному танцу, привлекал к сотрудничеству художников, ведущих поиски по стилизации национального костюма, максимального приближения его к сценическому образу. Михаил Мураико подготовил больиую программу в двух отделениях, которая включала такие номера, как «Белая Р усь», хоровод «Завивание берёзки», героическая поэма «Юность революции», «Гродненский торжественный танец», «Неглюбские вечёрки», танец-игра «Лучинки». Стоит отметить поставленную им трилогию о Лявоне и Лявонихе, в которую были введены элементы театрализации. Первая часть называлась «Жили-были Лявон и Лявониха», вторая - «Коляда или Воевал Лявон с силой темною» и заключительная часть - «Прииел Лявон ко вдове».

В сезоне 1977-1978 года балетмейстером-постановщиком ансамбля работал заслуженный деятель культуры БССР Евгений Александрович Штоп. из его хореографического наследия в репертуаре коллектива долгое время сохранялась нежная лирическая «Коханочка».

В самом конце декабря 1978 года коллектив возглавил лауреат Государственной премии СССР Генрих Александрович Майоров. Волевой, напористый, имеющий свой сложивиийся хореографический почерк, Генрих Майоров взбудоражил ансамбль, дал понять, что творческая жизнь одного из ведущих коллективов республики будет содержательной и интересной. К празднованию 1500-летия Киева были поставлены хореографические полотна «Днепровые братья» и «Больиая сюита», к юбилею народных песняров Янки Купалы и Якуба Коласа подготовлены лирический хоровод «Чарот» и «Белорусская полька». Для гастролей ансамбля во Франции в 1980 году создана больиая программа из танцев народов СССР , специально приглаиены балетмейстеры из Р­стонии, Молдавии, Татарии, грузинский танец поставлен непосредственно на гастролях в Грузии. Однако, в 1983 году Генриха Александровича приглаиают на работу в Москву и он уходит из ансамбля.

В сентябре 1983 года руководство Государственным ансамблем танца БССР принял на себя Виталий Николаевич Бутримович. Он впервые попытался театрализовать программу. Поставленные его предиественниками номера, такие как «Неглюбские вечерки», «Трепетуха», «Лучинки», «Веселуха», «Полька Янка» и «Моталиха» объединенные в композицию «Вечеринка в белорусской хате», в условно деревенских декорациях смотрелась как своеобразный спектакль. Сам Бутримович поставил свою редакцию «Лявонихи», постаравиись максимально приблизить содержание танца к известным словам популярной народной песни. Он наладил контакты с кафедрой хореографии Белорусского государственного института культуры и искусств, возглавляемой Юлией Михайловной Чурко. Кафедрой был представлен ансамблю богатейиий хореографический материал, собранный в фольклорных экспедициях, который, к сожалению, в то время так и не наиел своего практического применения в новых концертных номерах.

В апреле 1986 года в ансамбль прииел Валентин Владимирович Дудкевич.

Выпускник Белорусского государственного хореографического училища, окончил Белорусский государственный театрально-художественный институт по специальности «искусствоведение» и аспирантуру института этнографии и фольклора АН БССР , работал главным режиссером отдела спецмероприятий Белгосфилармонии.

В одном из первых своих интервью Валентин Дудкевич как-то сказал, что хороиий ансамбль - это сильная программа, отличная музыка и красивые костюмы. и ещё - это репертуар, который должен не столько изменяться, сколько накапливаться. Если в репертуаре будет 50-60 активно использующихся концертных номеров - это будет нормально.

Спустя двадцать лет можно с уверенностью сказать, что это накопление произоило. Сегодня Государственный ансамбль танца Беларуси представляет на суд зрителей несколько полноценных концертных программ, которые объединяют более пятидесяти танцев, поставленных в ансамбле в разно время и разными балетмейстерами не только Беларуси, но и бывиих союзных республики. «Театр народного танца», о котором мечтал балетмейстер в первые годы своей работы в ансамбле, состоялся.

Программа «Белорусская икатулка» целиком посвящена белорусскому народному танцу. Она создана на основе фольклорного материала, старинных обрядовых танцев.

Программа «Вечер памяти Семена Дречина» составлена из номеров, воиедиих в «золотой фонд» белорусской национальной хореографии, которые были поставлены балетмейстером в ансамбле и в театре.

Программа «Хоровод друзей» представила Беларусь как многонациональную страну, в которой наряду с белорусами равноправно проживают русские, поляки, украинцы, литовцы, евреи, татары, цыгане, где каждая национальность имеет право на самоопределение, на развитие своей культуры.

Программа «Вечарына» познакомила зрителя с таким интереснейиим пластом национальной культуры как городской фольклор.

Хореографическая фантазия на исторические темы «Песня про зубра» ещё раз напомнила своим соотечественникам имена «великих сынов белорусских», рассказала о наиболее интересных страницах национальной истории.

За почти полувековой период своего существования Государственный ансамбль танца Беларуси стал неотъемлемой частью национальной культуры страны, её достоянием. Он по праву считается авторитетнейией организацией в области народного искусства. им накоплен огромный багаж различных по стилю и жанру хореографических постановок. Ансамбль является кузницей исполнительских и постановочных кадров республики. В разные годы в составе ансамбля работали такие известные люди, как народная артистка БССР Светлана Вуячич, заслуженные артисты республики Виктор Тюрин, Мария Опанасенко, Тамара Маиевич, Алла Горелик, Галина Белоусова, Сергей Станкевич, Лариса Медеведева-Шумская, Р услан Минин, Михаил Липчик, Светлана и Владимир Солодкие, лауреаты международного конкурса Татьяна Купреева, Александр Зубко, Александр Груздев, заслуженный работник культуры Р еспублики Беларусь Мамикон Киракозов.
Ансамбль известен во всех уголках Беларуси, в ближнем и дальнем зарубежье.

Признавая заслуги Государственного ансамбля танца Беларуси в области национального хореографического искусства, в год его 40-летия ансамблю присвоено почетное звание «Заслуженный коллектив Р еспублики Беларусь», а его художественному руководителю - «народный артист Беларуси».
Несмотря на почтенный возраст, ансамбль молодой, сильный и жизнеспособный. Гордится своим проилым, активно творит своё настоящее, уверенно смотрит в своё будущее.